Christophe Richert     Besoin d’R Production

être réalisateur, c’est se poser les bonnes questions

Bonjour Christophe, qui es-tu ?

Et bien, je suis ce qu’on appelle un vidéaste. Ça fait 30 ans que je suis dans l’audiovisuel. Après un bac scientifique obtenu en 1992, je suis parti 3 années en école de cinéma à Nice où j’ai appris le métier de réalisateur. Vers la fin des années 80, j’étais plus orienté sur une activité de DJ. J’animais avec mes potes des soirées. Du coup après mon BAC j’imaginais plutôt entrer dans la profession par les métiers du son. Je me rappellerais toujours mon prof de technique cinéma qui disait : «Vous savez, quand vous entrez dans une école d’audiovisuel, vous entrez avec un projet et vous sortirez peut-être avec une autre casquette». C’est exactement ce qui s’est passé ! Au bout de la première année, j’ai finalement développé plus d’affinités avec les métiers de l’image qu’avec ceux du son.

Que faut-il pour réaliser un bon film ?

Bien entendu, dans le monde de la vidéo, il est impératif de maîtriser tous les éléments qui constituent un film. Ça commence par l’écriture, puis vient l’image, l’environnement sonore, le montage et l’habillage que l’on nomme très souvent par l’anglicisme «motion design» qui consiste en l’animation d’éléments graphiques et de titres. Il faut donc maîtriser ou avoir une connaissance technique de chaque ingrédient d’un film. Ce dernier va aussi être fait de mots, et donc de présences humaines. Il faut donc également diriger des comédiens, des voix off, des mannequins, ou même des figurants. Et puis il y a ceux qui ne sont pas des professionnels de l’image. On parle ici de chefs d’entreprise, de personnalités politiques, etc. Il va falloir valoriser ces gens, leur permettre d’avoir une certaine aisance devant la caméra. Le challenge, c’est d’arriver à les mettre en situation et en confiance pour qu’ils donnent le meilleur d’eux-mêmes, qu’ils expriment ce qu’ils sont ou ce qu’ils représentent. Je pense qu’aujourd’hui il faut remettre l’humain au centre, comme ça a toujours été le cas. Bien sûr, on va parler des produits, des services, ça fait partie du projet de film, mais ce sont finalement les gens qui doivent être au centre de la vidéo. Certaines sociétés que j’ai pu accompagner parlent en fait de valeur immatérielle. Le terme peut paraître pompeux, mais c’est une réalité. On parle beaucoup d’IA aujourd’hui, mais même derrière l’intelligence artificielle, il y a d’abord des humains. Pour conclure, je dirais que pour réussir un bon film il faut d’abord se poser les bonnes questions et du coup on en revient d’abord à la base, l’écriture. C’est le point de départ d’un projet réussi.

Peux-tu nous parler de ton expérience ?

Dans le paysage audiovisuel mulhousien ou même d’ailleurs, je pense que je me qualifierais de pluridisciplinaire. J’ai fait une école de cinéma et j’ai à peu près une vingtaine de courts-métrages à mon actif en tant que chef opérateur dans le début de ma carrière parce qu’au départ, j’étais effectivement plus parti pour faire du cinéma. À l’issue de mes études et contrairement à d’autres de mes amis, je ne suis pas parti à Paris, pour des raisons personnelles, j’ai dû rester en Alsace. J’ai donc revu ma copie et laissé pour un temps s’envoler ce rêve de cinéma. Cela étant dit, je n’exclus pas d’y revenir, des projets sont d’ailleurs en cours. À partir de 1997, je suis donc entré dans les métiers de la télé. Après quelques reportages et documentaires en tant que cadreur, je me suis retrouvé inscrit au planning de France Télévisions en 2000, où j’interviens encore aujourd’hui. J’ai également travaillé pour le Parlement Européen à partir de 2004, ainsi que pour Arte ou Canal+ à la même période. Ces expériences sont extrêmement formatrices parce que, comme dans le cinéma, elles nous obligent à atteindre un haut niveau d’exigence. Du coup, c’est un savoir-faire que je peux mettre à profit pour mes clients. En 2003, j’ai ainsi créé ma première entreprise, conjointement avec ma compagne qui était photographe. En 2017, elle arrête la photo et je dois repartir avec mon bâton de pèlerin pour fonder une nouvelle structure qui s’appelle Besoin d’R Production et qui vise à apporter des solutions corporate et institutionnelles, tout en continuant de travailler pour les chaînes de télévision. Je slalome entre mes différentes casquettes professionnelles pour proposer de la réalisation de films d’entreprise, de reportages, de documentaires, je mets en place des plateaux TV, je réalise des prestations multi¬caméras notamment pour de la captation de concerts, ou des retransmissions en live Facebook. On a pu en apprécier un certain nombre durant la période du COVID. C’est vrai qu’Internet a permis de beaucoup développer le paysage audiovisuel et nous pousse à écrire différemment aujourd’hui, pour répondre aux besoins divers.